田龜源五郎,1964年2月3日出生於鎌倉,是日本漫畫界最具影響力的男同漫畫家之一。作為家中兩兄弟裡的弟弟,他自幼在嚴格的家規下長大,除了手冢治虫的作品外,多數漫畫被禁止。他在理髮店候診室發現了楳圖一雄和永井豪等畫家的暴力少年漫畫,並從中找到了創作的動力。早在明白自己是同性戀之前,他就透過閱讀薩德侯爵的作品和地下BDSM同人誌《Renaissance》確立了對其的興趣。義大利赫拉克勒斯電影、查爾頓·赫斯頓主演的《人猿星球》,以及男同雜誌《Sabu》中那些施虐受虐多於戀愛情節的故事,共同塑造了他對男性身體和慾望的獨特審美。
田龜源五郎的藝術生涯始於高中時期。1982年,他以筆名在面向女性的BL雜誌《JUNE》上發表作品,首篇故事便涉及易裝美少年及其被殺的父親。這段經歷讓他接觸到複雜的社會寫實風格,但他並未止步於此。進入多摩美術大學學習平面設計後,他頂著父母希望他成為銀行家的壓力,搬至東京。他利用許多筆名向《薔薇族》、《René》等刊物投稿,最終定下了“田龜源五郎”這個源自水生蝽類名稱的筆名,以避開當時男同藝術家常用的硬漢或浪漫風格筆名。在歐洲藝術旅行期間,他在倫敦書店發現了美國皮革雜誌《Drummer》,Tom of Finland、Rex和Bill Ward等人的插畫深刻重塑了他的線條風格。畢業後,他一邊從事商業設計和美術指導,一邊持續創作小說和漫畫,為後來的爆發積蓄力量。
1980年代,隨著梅普爾索普和Edmund White等西方藝術家作品的引入,日本社會對男同媒體的興趣高漲。1987年,田龜源五郎正式以男同漫畫家身份在《Sabu》出道,其作品專為男同讀者創作,區別於面向女性的BL。1992年至1993年,他在《Badi》雜誌連載系列作品《嬲り者》,並於1994年出版單行本,這成為日本第一部盈利的男同漫畫,證明了該類別作為獨立商業和文化形態的可行性。隨後,他創作的824頁三卷本史詩《銀之華》,將男同漫畫從單純的色情場景拓展至擁有複雜敘事和美學深度的歷史題材。1995年,田龜與《Badi》的兩名編輯共同創辦了《G-men》(Gengoroh’s Men),這本雜誌以陽剛、肌肉、年長的男性形象為主角,挑戰了當時主導的男美少年理想。人類學家Wim Lunsing指出,田龜幫助新宿二丁目的街頭風格轉向了“熊型”審美。《G-men》的成功讓他在1996年成為全職男同漫畫家,並在此連載了《南島俘虜收容所還記得嗎》和《Pride》等作品。此外,自2003年起,他編輯出版了多卷本《日本的男同情色藝術》,追溯了從1950年代至今的男同色情藝術發展。
田龜源五郎的繪畫風格被稱為“熊系”,核心是陽剛、肌肉發達且多毛的男性。性在他的作品中佔據中心地位,幾乎總是伴隨著戀物元素,如綁縛、紀律、皮革、拳交和SM。他善於利用科幻、奇幻或歷史背景,將這些元素放大為超現實或超寫實的情景。他認為情色代表了世界中非常小眾的一部分,因此不試圖討好討厭性中拷問元素的讀者。他特意限制了戀糞和純血腥畫面的出現,旨在引發性興奮而非厭惡。學者William Armour指出,田龜的獨特之處在於情色化男人之間的權力關係,展示了即便角色表演霸權男性氣概,同性社會紐帶如何融入同性戀情感。田龜希望情色能服務於描繪人性,達到藝術的高度。他不僅描繪男性,還吸引了大量異性戀和女性讀者,因此在描繪男同雜誌英雄時,會側重關係和配對,以適應女性讀者的視角。Anne Ishii認為,他的畫作中蘊含的電荷關乎“慾望和慾望更暗的一側”,超越了單一的性類別。
田龜源五郎的藝術影響源遠流長,從卡拉瓦喬、米開朗琪羅、薩德到月岡芳年、三島剛、船山三志、小田俊美、丸尾末廣、花輪和一、平口廣美,再到Bill Ward、希臘化與巴洛克裸體、基督教羞辱影象學以及江戶春畫暴力,皆為他的靈感來源。他筆下的超男性氣概主導著畫面:肌肉、體毛、巨大的陰莖、誇張的射精、大男子氣以及極端的性行為。他感興趣的是男人如何“超出必要地表演男人樣”,以及當規範社會認為男人因禁忌行為失去男子氣概時會發生什麼。例如在《Pride》中,主導的學生被施虐的教授訓導成順從;在《闇の軍鶏》中,則借鑑了小津安二郎的《風中的母雞》和江戶川亂步的《芋蟲》。與許多同輩不同,他畫了大量的異性戀和女性讀者,調整了重點。他拒絕使用帶有貶義色彩的“bara”標籤。Chip Kidd對比了Tom of Finland結實但不太鮮活的人物與田龜幾乎“無法忍受”地鮮活的角色;Edmund White則將田龜的理想更多聯絡到明治時代的粗人形象,認為其“不夠精緻到能當異性戀”。William Armour指出,田龜筆下的超男性日本男人削弱了西方將亞洲男人視為柔弱、小、只適合做白人攻的受方的刻板印象。在他的世界裡,施虐受虐和性暴力反覆出現,且“沒有男人自願被插入”。這種對“規範社會”中男性氣質喪失的探索,構成了他作品的核心張力。
儘管以露骨的情色漫畫聞名,田龜源五郎在2010年代開始獲得主流社會的認可。2000年代,盜版掃描翻譯在海外建立了讀者群,隨後正式翻譯始於2005年法國H&O Editions出版的《Gunji》。2009年巴黎舉辦了其作品展,2012年英語讀者透過選集《Thickness》接觸到他的短篇《Standing Ovations》,2013年PictureBox出版了英語選集《The Passion of Gengoroh Tagame》。2013年,雙葉社編輯邀請他創作面向一般讀者的漫畫。雖然他曾拒絕過早期的主流自傳邀約,不願拋棄自己的風格和讀者,但注意到推特上關於日本同性婚姻的帖子即使在主流媒體忽略下仍能引起直讀者的強烈興趣,他決定策劃一部從直視點審視日本同性婚姻和LGBT權利的系列。這一計劃最終誕生了《弟弟的丈夫》,該作在青年雜誌《月刊 Action》上連載(2014–2017),榮獲大獎,並於2018年改編為NHK真人劇。與此同時,他繼續創作情色作品,稱這種平衡“對他精神上很健康”。2018年至2020年,他在《月刊 Action》連載了第二部一般讀者系列《我們的顏色》。田龜源五郎透過兩條主線——男同SM漫畫正典和全齡LGBT權利敘事——展現了同一隻手在不同領域的運用,兩者並非互相取消,而是共同構成了他完整且充滿活力的藝術世界。











